Buona capacità di lettura e comprensione di testi scritti.

Fornire un quadro storico di base dei principali sviluppi dell’arte italiana ed europea fra la fine del '500 e il ‘700. Offrire gli strumenti di base per la lettura dei manufatti artistici ai più diversi livelli - materiale, formale, stilistico, tipologico, iconografico – con costante riferimento al contesto in cui l’opera d’arte viene prodotta e recepita

Il modulo mira a fornire una conoscenza di base dello svolgimento dell'arte italiana ed europea fra la seconda metà del Cinquecento e il Settecento. I principali argomenti affrontati saranno:

l’arte della Controriforma;

il rinnovamento del linguaggio alla fine del ‘500: i Carracci e Caravaggio;

I caravaggeschi e i pittori emiliani del '600;

l’arte barocca;

il ‘700 europeo.

S. Settis, T. Montanari "Arte. Una storia naturale e civile", Milano, Mondadori Education, 2019, vol. 3, "Dal Quattrocento alla Controriforma", sezione VII, "Dal Sacco di Roma alla Controriforma", pp. 404-502 e vol. 4. "Dal Barocco all'Impressionismo", sezioni I-IV, pp. 1-229.

La docente fornirà le slide delle lezioni.

I materiali saranno caricati nella sezione “files” della pagina di Microsoft Teams relativa all’insegnamento entro la conclusione delle lezioni.

• Lezioni frontali con ausilio di power point e audiovisivi; eventuali visite a musei, mostre e siti di rilievo storico-artistico.

  
  

  
  

• La valutazione avviene tramite una prova orale volta ad accertare l’acquisizione dei contenuti del corso.

  In particolare la valutazione segue i seguenti criteri:

  10/30: proprietà di linguaggio e capacità comunicativa;

  10/30: possesso delle conoscenze;

  10/30: capacità di creare connessioni e di elaborare criticamente le conoscenze.

  
  

Inglese.